色彩のフレーム：70年代のスペースポップアートを再解釈

ウェン・チャウ・チェンによる住宅デザインの革新

人類が地球以外の惑星に足を踏み入れたのは、アポロ11号のミッションで月面に降り立ったニール・アームストロング以来である。その時から、スペースに関連するトレンドが高まり、70年代には色彩豊かなコンセプトと曲線のスタイルがスペースポップアートとして人気を博した。ウェン・チャウ・チェンは、このスタイルを現代の住宅デザインに取り入れ、家具に焦点を当てるための空白スペースを残すという手法を用いた。

このデザインのユニークな特性は、家具のフレームを色彩のブロックで描き出すことにある。ダイニングエリアやリビングルームなどの公共の領域では、デザイナーは黒、黄、青のvalchromatをキービジュアルとして使用し、空白スペースを残すことでスペースのテーマを引き立てている。また、キッチンアイランドは床と白色でつながり、ダイニングテーブルは黒色で描かれ、これらは絵画キャンバスの掛け方と一致している。

このデザインの製造には、曲線の形状で色彩のブロックを作るために、表面の構造が容易なvalchromatという素材が選ばれた。また、家全体にシームレスな床材を使用し、純白のペイントで家を彩ることで、メインカラーとクラシックな家具を引き立てている。エントリーには、明るいマーブルがフレームとして使用され、その延長線上には、マットなテクスチャの床との対比がテーマを作り出している。

このデザインの研究では、70年代のスペースポップアートから鮮やかな色と現代的な曲線を選び、それを純白のキャンバスで囲むことでクラシックなレトロ家具を引き立てることを目指した。一貫性を保つために、マットなテクスチャのシームレスな床材を使用し、内部空間を純粋で清潔なキャンバスとして拡張した。同時に、明るいマーブルを壁に寄りかかるように配置し、床との対比を作り出し、流れのラインを明確に示した。

このデザインの最大の課題は、曲線と色彩で囲まれた主軸であるクラシックな家具をどのようにスペースに活気を与えるかであった。そのため、デザイナーは70年代のスペースポップアートから得た曲線とユニークな鮮やかな色をメインビジュアルのテーマとし、同時にコピーとレプリカを排除した。

このデザインは、70年代のスペースポップアートをデザインのトーンとし、家具のフレームを色彩のブロックで描き出すことで、ダイニングエリアやリビングルームなどの公共の領域に黒、黄、青のvalchromatをキービジュアルとして使用した。また、色彩のコンセプトと曲線のスタイルが70年代のスペースポップアートとして人気を博し、さらに、家具に焦点を当てるための空白スペースを残すことで、このデザインは一層引き立てられている。